辽剧的起源

辽南戏的前身辽南皮影戏旧称“本地影”。清末民初时受河北滦州影的影响而丰富了唱腔。同时，又吸收融合了辽南地区的民歌、民乐和曲艺音乐，形成了一套唱腔体系，从而成为风格独特、地方色彩浓郁的辽南皮影戏。

在以后的数十年中，先后出现了王树文(艺名王大嗓)、阎永茂(艺名阎麻子)、马传亮、洪生纯、陈克忠、迟海楼等著名皮影艺人。1956年马传亮等根据吕剧剧本移植排练了用真人扮演的小戏《小借年》，在群众中产生一定影响，从而普及于业余文艺活动中。这一戏曲形式初名“影调戏”，1958年改名“盖平戏”，1961又改名为辽南戏。2002年1月，正式定名为辽剧。

辽剧的特点

辽剧表演上以中国戏曲表演程式为主体，吸收辽南传统民间艺术。如水袖的运用和武打，适当融合了一些皮影动作。丑角表演还有模拟皮影人物“大巴掌”的滑稽动作和步法。此外还借鉴了辽南秧歌、民间舞和二人转的一些舞蹈动作。唱词结构变化也十分丰富，除常见的“七字赋”（七字句）“十字赋”(十字句)外，还有“五字锦”(王字句)“三字经”(三字句)“六字头”(三、三句式)“三赶七”（句式为三三、四四、五五、六六、七七宝塔形结构）“大金边”“小金边”(跟句重复)“啰嗦句”等。

变化多样的唱词句式为辽南戏唱腔带来多种处理方式，形成板腔体和部分曲牌联接的方法。唱腔上分男、女两大系统。生、旦、净、丑各有自己的旋律和基调，其中以丑角的唱腔尤为独特。在辽南戏形成和发展中还派生出一些新的唱腔，如糅合滦州影腔。

伴奏乐器以四弦为主，配以三弦、高胡、扬琴、琵琶、管、笛、笙等。演现代戏时还加上古筝、二胡、板胡、提琴及电吉他等，以增加戏剧气氛。

辽剧的代表剧目

《宫门断鞭》《逼嫁杀店》《龙凤镜》《打灶王》《当箱子》《花为谁开》等。

辽剧的局限是什么

1、缺乏新生力量

随着岁月的流逝，大部分辽剧演员都逐渐步入老年阶段：很少有新生代演员加入进来，这就导致了演员队伍老龄化。老年演员往往要经历一些身体上的限制，不能像年轻演员那样活力四射。而辽剧需要的是年轻、活力、才华横溢的演员。

2、缺少尊重与支持

由于社会经济的发展，人们的文化追求也在不断地发生变化。在这种情况下，辽剧往往被人们付之一笑，认为这是一种落后、无趣的文化形式。这样的态度让辽剧的生存面临很大的挑战。

3、市场需求不足

主要由于观众群体的流失和转变，本来对辽剧感兴趣的观众慢慢地减少了。而新的观众层次对辽剧这一传统文化不太感兴趣。这使得辽剧在市场上的地位日渐下降。

4、缺乏宣传

辽剧文化并非受到广泛的宣传与推广，使得广大人民对辽剧的了解很有限甚至不了解，这也导致了观众缺乏对辽剧的认同与喜爱。